Villovagando

giovedì 17 gennaio 2013

Assonometria isometrica di un gruppo di solidi complesso eseguite da alunni di 3^
Prof. Barbara Cavaletti

Riflessioni d'arte

Poche settimane fa, gli alunni di 2A e 2B si sono recati in gita all’Hangar Bicocca per affrontare un percorso di approfondimento sull’arte contemporanea. Presentiamo qui alcune delle loro riflessioni.

Prof. Luigi Arrigoni

All’esterno della struttura hanno ammirato la scultura astratta di Fausto Melotti, La sequenza, realizzata nel 1981:

La sequenza è composta da tre file di pannelli d’acciaio. Nella prima fila sono molto ravvicinati; nella seconda i pannelli sono un po’ più distaccati; nella terza sono completamente distanti. (Vittoria)

La sequenza rappresenta una sequenza musicale melodica: è come un canto dolce che ti fa rilassare (Andrea)

Melotti vuole rappresentare la sequenza della vita, come quella delle note musicali. (Mattia)

L’opera vuole rappresentare la vita, che è una sequenza continua; ci sorprende sempre come una melodia. (Lorenza)

L’opera vuole rappresentare la vita, che è piena di curve, pericoli, paure e crudeltà. (Giada)

Alla scultura astratta corrisponde un’emozione che prova l’artista. (Margherita)

All’interno gli studenti si sono confrontati con l’installazione permanente dell’artista tedesco Anselm Kiefer, I sette palazzi celesti, dedicata al ricordo della seconda guerra mondiale:

Si andava dalla prima torre, più curata, all’ultima, malconcia, brutta e storta: era come il cammino della vita. (Alessandro)

Sono rimasto a guardare le torri, stupito e impressionato dalla loro stabilità. (Francesco)

I palazzi erano altissimi: sembrava un’illusione ottica, sembrava che il soffitto fosse infinito. (Sofia)

L’artista vuole esprimere la tristezza dell’abbandono definitivo delle case. (Margherita)

Ogni torre è sostenuta da dei libri, che rappresentano la storia, che non va mai dimenticata. (Francesco)

Ogni torre aveva un simbolo che la caratterizzava. (Camilla)

Nella prima torre c’erano dei quadri, che ricordavano i volti infranti dalla guerra. (Gabriele)

C’erano tante tele bianche: ognuno poteva pensare e dipingere in quell’opera ogni suo pensiero. (Giulia)

C’erano dei quadri lasciati vuoti per poter esprimere le nostre opinioni. (Martina)

A terra l’artista aveva appoggiato dei meteoriti: ricordavano come tutta la Germania fosse stata bombardata. (Matteo)

Vicino alla seconda torre mise dei sassi per rappresentare dei meteoriti che ricordavano tutti i caduti. (Edoardo)

Con quelle case tutte rotte, secondo le me torri assomigliavano alle favelas di Rio. (Camilla)

Kiefer voleva comunicare a tutti gli spettatori di imparare dai propri errori prendendoli come un riferimento per migliorare se stessi. (Alessandro)

Le emozioni erano contrastanti: prima angoscia, paura e poi speranza. (Emanuele)

La visita è poi proseguita con la proiezione di Carsten Nicolai Unidisplay, dedicata ai temi della percezione visiva e sonora:

L’opera era molto suggestiva: mi ha fatto capire che la vita non va sprecata, ma vissuta nel momento. (Andrea)

La positività, rappresentata dal bianco, combinata con la negatività, rappresentata dal nero, forma il mondo d’oggi. (Mattia)

Ho provato sensazioni molto diverse come felicità, paura, senso di stranezza. (Martina)

Ho provato tristezza, mal di testa, sorpresa e noia. (Giulia)

Il percorso si è concluso nel laboratorio. Agli studenti è stato chiesto di realizzare con diversi materiali un’opera astratta che esprimesse le loro emozioni

Ho voluto rappresentare la confusione che a volte provo nella mia mente. (Margherita)

Ho cercato di esprimere la leggerezza della cose formando su un cartoncino nero ondulazioni bianche e creando asterischi con il gesso. (Giulia)

Sul nero ho aggiunto la lana e la carta bollata; sul bianco pezzi di cartoncino nero: significava che il buono ha sempre qualcosa di negativo, mentre il cattivo ha sempre qualcosa di buono. (Matteo)

Ho voluto rappresentare l’Universo con dei puntini: i pianeti a occhio nudo possono essere disordinati, ma nel loro ordine hanno un tempo preciso. (Alessandro)

4) La mia opera si chiama Sentimenti infranti. Mi sono ispirata ai sentimenti che provo quande cade la neve. La neve sono i sentimenti che si infrangono sul fondo del disegno; le lacrime sono i pezzi di ghiaccio che si sciolgono prima ancora di cadere. (Lorenza)

Ho disegnato un nonsense: potrebbe rappresentare la vita senza senso di qualcuno che non ha voglia di vivere. (Clara)

Ho provato a rappresentare l’ordine, raffigurando le lancette che si mettono a posto. (Mattia)

La mio opera si chiama Explosion of Emotions. Raffigura un nucleo centrale fatto con una spirale di colla vinilica (che rappresenta le emozioni racchiuse nella mente) e pezzi di cartoncini neri su fondo bianco, che, a “sequenza” esplodono verso l’esterno del foglio (rappresentano la liberazione delle emozioni). (Sofia)

La mia opera rappresenta la vita, che passa molto velocemente con momenti belli e momenti brutti. C’è molto caos e la morte è dietro l’angolo. La spirale nel disegno rappresenta la morte, gli scarabocchi rappresentano il caos e i trattini rappresentano la vita che passa. (Giada)

venerdì 21 dicembre 2012

Donare

“Voi date poca cosa dando ciò che possedete.
E' quando date voi stessi che date veramente.
C’è chi dona del molto che possiede, e lo fa per averne riconoscimento, ma questo segreto desiderio rende bacato ciò che dà.
C’è chi dona con gioia e in quella gioia sta la sua ricompensa.
E c’è chi dà con sofferenza e in quella sofferenza sta la sua purificazione.
E c’è chi dona senza conoscere sofferenza, né ricercare gioia o merito alcuno.
E’ con le mani di persone siffatte che Dio parla, ed è da dieto il loro occhi ch’Egli sorride alla terra.

Buona cosa è dare quand’è richiesto, molto meglio quando nessuno chiede, donando per comprensione.
Tutto quanto possedete un giorno sarà dato.
Quindi date ora, così che la stagione dei doni possa essere vostra e non dei vostri eredi.
Sovente voi dite: "Vorrei dare ma solo ai meritevoli".
Le piante del vostro frutteto non dicono così e nemmeno le greggi del vostro pascolo.
Esse danno al fine di poter vivere, giacché trattenere vuol dire morire.
Chi merita di ricevere i suoi giorni e le sue notti, è certo degno di ricevere da voi ogni altra cosa.
E chi ha meritato di bere dal mare della vita, merita di riempire la sua coppa al vostro ruscello.

Quale maggior merito potrà mai esserci di quello che sta nel coraggio e nella fiducia, anzi nella carità di chi riceve?
E chi mai siete voi che gli uomini debbano strapparsi il petto e denudare il loro orgoglio così che possiate vedere nudo il loro merito e sfacciatamente la loro fierezza?
Badate anzi tutto d’essere voi degni di dare divenendo del dare uno strumento.
Poiché in verità è la vita che da alla vita, mentre voi, che vi reputate donatori, non siete che testimoni.
Quanto a voi che ricevete – e voi tutti ricevete - non caricatevi del peso della gratitudine che può diventare giogo su voi e su chi vi ha dato.
Piuttosto levatevi come in volo con chi ha dato e con i suoi doni.

Poiché dedicare troppo pensiero al vostro debito è dubitare della generosità che ha la terra feconda come madre , e Dio come padre.”

Cos’è il Natale se non il mistero d’amore. Il Padre che invia il Figlio in terra per la salvezza di tutti. Dono che non chiede riconoscenza, dono gratuito del Padre ai suoi figli. Questo gesto così impegnativo prende forma nella nostra vita ogni volta che doniamo l’unica cosa che ci appartiene realmente – il nostro tempo – per gli altri.

Casa sono tutte le ricchezze del mondo se non le possiamo condividere con qualcuno. Che significato hanno i doni “solo” acquistati, quelli senza amore dentro. Natale è una festa , una grande festa, facciamo sì che i nostri doni non siano solo l’espressione del nostro bisogno di non sentirci soli. Non cadiamo nell’inganno di sentirci giusti perché possiamo elargire cose, proviamo a vivere questi giorni nello stupore della ricerca della rivelazione.

Riempiamoli di attesa, di momenti speciali, dedicati a chi amiamo, a chi ci è vicino, mettendo sempre “tanto amore dentro”.

Buon Natale

Lucia

venerdì 7 dicembre 2012

Recensione "Il segreto è la vita"

di Virginia Esposito

Cielo azzurro, uccellini che cinguettano di prima mattina e un mare calmo e stupendo. Alessandro è in Egitto con i suoi amici e niente sembra potere succedere quando una notizia sconvolgerà la vita di Alessandro mettendo a rischio tutto ciò che egli ha costruito nella sua vita.

Il segreto è la vita è una specie di autobiografia vacanza rilassante con i suoi amici, Alessandro scopre di averescritta da Alessandro Cevenini un ragazzo che fu uno studente del Collegio Villoresi San Giuseppe.

Nel giorno del suo 24° compleanno, dopo una una leucemia che lo costringe ad abbandonare gli studi e l’affetto dei cari per andare in ospedale a curarsi.

Lì lo informano della grave notizia, ma lui non fa altro che scherzare, non vuole che i suoi amici si preoccupino o che i suoi familiari abbiano paura per lui. Non si riconosce più, non è più lo stesso Alessandro.

Libro sincero e commovente che racconta che anche un piccolo gesto può significare tanto se fatto con il cuore.

Vi consiglio di leggerlo perché spiega il vero senso della vita.

sabato 1 dicembre 2012

II A-B-C all'hangar Bicocca

MOSTRA TEMPORANEA HANGAR BICOCCA - MILANO

PERCEZIONI INVISIBILI

Carsten Nicolai nell’installazione unidisplay attraverso forme visive e sonore amplifica e rende visibile ciò che solitamente sfugge ai sensi dell’uomo. Invita quindi l’osservatore a riflettere sulla rilevanza e l’importanza di ciò che gli esseri umani non riescono a percepire, ma che, a livello scientifico, è materia imprescindibile per l’esistenza stessa delle forme organiche e inorganiche dell’universo a noi conosciuto e, a livello umanistico, motore primo della ricerca di nuovi modi di rappresentazione e narrazione da parte di artisti e letterati.
I ragazzi durante il laboratorio, ispirati dalla visione di unidisplay, sono stati invitati a realizzare un elaborato visivo bidimensionale o tridimensionale assimilando quindi il processo creativo di Carsten Nicolai alle materie studiate in classe.